Please ensure Javascript is enabled for purposes of website accessibility

Παρουσίαση/Προβολή

Επιλέχθηκε εικόνα

Σεναριογραφία ΙΙΙ: Ειδικά θέματα δραματουργίας

(DCARTS341) -  Παύλος Σηφάκης

Περιγραφή Μαθήματος

     Περιγραφή:

Στόχος του μαθήματος είναι η συγγραφή ενός πλήρους σεναρίου μικρού μήκους μυθοπλασίας με απώτερο στόχο να γυριστεί στο εαρινό εξάμηνο, καθώς και να διερευνηθούν ειδικότερα ζητήματα δημιουργίας μυθοπλασιας. 

Αξιολόγηση της  δυνατότητας υλοποίησης της σεναριακής ιδέας. Επανάληψη των τεχνικών προδιαγραφών του σεναρίου. Ανάλυση της δομής ενός σεναρίου κλασικής και μη κλασικής αφήγησης. Η δομή σε τρεις πράξεις (Syd Field) και η δομή του σεναρίου σε περισσότερα στάδια (Robert McKee). Εμβάθυνση στο χτίσιμο της/του ηρωίδας/ ήρωα, των στόχων και των αναγκών της/του. Δομή και θέση των κρίσιμων σκηνών της ιστορίας. Ταύτιση/ενδιαφέρον του θεατή με την/ τον ηρωίδα/ήρωα. Αντιθέσεις, συγκρούσεις, κλιμάκωση, προκειμένου να δαιτηρείται το ενδιαφέρον του θεατή.

Κατά τη διάρκεια των μαθημάτων θα προβάλλονται ταινίες, θα εξετάζονται σενάρια, και θα διενεργούνται δημιουργικές ασκήσεις, με τη βοήθεια των οποίων θα αναλύονται και θα αναπτύσσονται στην πράξη οι θεματικές του κάθε μαθήματος. 

 

Διάρθρωση μαθημάτων:

·         Μικρού και μεγάλου μήκους αφήγηση: διαφορές και ομοιότητες 

·         Κλασική αφήγηση & εναλλακτικές μορφές αφήγησης

·         Οι αφηγηματικοί κώδικες διαφορετικών ειδών (κωμωδία, θρίλερ, sci-fi, κ.α.)

·         Επανάληψη μορφολογίας του σεναρίου & εμβάθυνση σε τεχνικές συγγραφής περιγραφών και δράσης. Συγγραφή σε ειδικά προγράμματα (software) σεναρίου.

·         Αφηγηματικός-Φιλμικός χρόνος. Ποιος είναι ο σωστός φιλμικός χρόνος της ταινίας μου;

·         Χαρακτήρας. Η εδραίωσή της/του πρωταγωνίστριας/η στο κείμενο, τα μιμητικά της/του γνωρίσματα και το τόξο αλλαγής. Οι αφηγηματικές λειτουργίες και η ανάπτυξη δευτερευόντων χαρακτήρων

·         Δομή σε τρεις και πέντε πράξεις

·         Πώς διατηρώ το ενδιαφέρον του θεατή; Ρυθμός αφήγησης, συγκρούσεις, αντιθέσεις, ανατροπές.

·         Η επιλογή της έκτασης της κάθε σκηνής και η μετάβαση από τη μία σκηνή στην επόμενη.

·         Διάλογοι.  Φυσικότητα, ρεαλισμός, exposition, η "φωνή" του χαρακτήρα , η εκδήλωση της σύγκρουσης και η προώθηση της δράσης

·         Το φινάλε της ιστορίας: πώς και πότε επιλέγουμε να κλείσουμε την ιστορία; Κλειστό vs. Ανοιχτού τέλους. 

 

Προσδοκώμενα μαθησιακά αποτελέσματα:

 

Με το πέρας του μαθήματος, αναμένεται ότι οι φοιτητές/τριες θα είναι σε θέση να:

·         μπορούν να γράψουν ένα άρτιο κινηματογραφικό σενάριο τα καλύτερα των οποίων θα γυριστούν σε επόμενο εξάμηνο.

·         έχουν μάθει να αξιοποιούν όλες τις τεχνικές της σεναριογραφίας.

·         δημιουργούν συμπαγείς χαρακτήρες που να έχουν ενδιαφέρουσες, δομημένες και δραματουργικά πλούσιες ιστορίες, έτσι που να προκαλείται το ενδιαφέρον των θεατών να παρακολουθήσουν την ταινία.

 

 

Συνιστώμενη Βιβλιογραφία:

Το σενάριο, Robert mc Kee, Πατάκης, 2017

Το σενάριο Syd Field, Κάλβος, 1986

To σενάριο, Anne Huet, Πατάκης, 2008

Η τέχνη της αφήγησης και της επινόησης στον κινηματογράφο, Χριστίνα Καλογεροπούλου, εκδόσεις Νεφέλη, Αθήνα

Η δύναμη του μύθου, Τζ. Κάμπελ , Αθήνα, εκδόσεις Ιάμβλιχος

Η τέχνη της μυθοπλασίας, Henry James, Εκδόσεις Άγρα, Αθήνα

Alternative Scriptwriting, Ken Dancyger & Jeff Rush

A History of the Screenplay, Steven Price

A Philosophy of the Screenplay, Ted Nannicelli

How Fiction Works, James Wood

Making a good script great, Samuel French.Linda Seger

Reading People, Reading Plots: character progression and the interpretation of narrative, James Phelan

Screenwriting, Andrew Horton & Julian Hoxter

Story and Discourse, Seymour Chatman

The Writer's Journey, Christopher Vogler

Ημερομηνία δημιουργίας

Παρασκευή 25 Σεπτεμβρίου 2026